今天，紫金艺术节剧目推荐栏目继续推出国庆假期中即将上演的四部新创大戏。扬剧《湖湾金秋》中以效仿蜡炬成灰泪始干为信念的乡村老师叶知秋；儿童剧《青铜葵花》讲述女孩葵花和哑巴男孩青铜在挫折中成长的故事；话剧《杨仁山》将带领观众走进杨仁山刻印佛经、推广佛学的传奇人生；锡剧《召唤》动情演绎了舍小家为大家的村支书形象。
扬剧《湖湾金秋》聚焦当代乡村教育
现代扬剧《湖湾金秋》以近几年评选出的感动江苏教育人物的事迹为原型创作，讲述在偏僻乡村师资匮乏的情况下，湖湾女儿叶知秋毅然离开县教育局教研室主任岗位，在家人的支持下，接替恩师卢惠荣，担起湖湾初中校长一职，下乡支教，改变老旧教育观念，不忘初心，坚定信念，为乡村教育贡献力量的故事。
作为一部原创现代剧目，《湖湾金秋》在唱腔、音乐、配器等设计上，充分保留了扬剧的艺术特色，并将《梳妆台》《大陆板》等曲牌的音乐风格、情绪与人物心理活动和唱词巧妙结合，使传统音乐完美的融入剧情。
儿童剧《青铜葵花》演绎苦难中的童心之美
儿童剧《青铜葵花》以一个感动人心的故事，艺术展现了“苦难中的美丽、挫折中的成长”的深刻主题：可爱的小女孩葵花洪水获救后被收养，她和农村哑巴男孩青铜成了以兄妹相称的朋友，两人在奶奶的照料下共同成长。他们一起经历了贫穷的生活，也经历了“苦难中的美丽”。
优秀的儿童剧不仅要给孩子们带去乐趣，更主要的是寓教于乐，使孩子在观剧中受到思想的启迪。《青铜葵花》集思想性和观赏性于一体，通过呈现“诗意的苦难”，向孩子传达人性的真善美，用这种苦难来培养孩子坚强勇敢、乐观豁达的心境。
为了呈现全新的观剧体验，主创团队运用了多种创作手法，以此达到音乐、舞蹈、戏剧的多重审美效果。比如以国家级非遗项目的舞龙技艺表现洪水场面；用戏偶饰演剧中的葵花歌队、老牛、鸭子、蝗虫等；借鉴中国戏曲打击乐的精华，来表现青铜和老牛的阳刚之气......
话剧《杨仁山》讲述金陵刻经处的流年往事
话剧《杨仁山》由南京话剧团制作，再现了“近代佛教复兴之父”杨仁山居士创立金陵刻经处这一历史事件。
真实的故事最能打动人，真实也是该剧最大的特点，除了一些家长里短的对话，大部分情节和台词都有据可循。从1898年的百日维新到1911年辛亥革命前夜，沿着杨仁山居士“复兴佛教、佛教育人”的理念，讲述了金陵刻经处宅院里的一段段流年往事。
金陵刻经处在南京闹市区淮海路与延龄巷交界处，位于江苏省南京市秦淮区淮海路35号，是海内外著名佛教文化机构，全国重点文保单位和人类非物质文化遗产保护基地。2009年，由扬州广陵古籍刻印社、南京金陵刻经处、四川德格印经院联合申报的雕版印刷技艺被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
锡剧《召唤》演绎舍小家为大家的村支书
锡剧《召唤》根据全国劳模、省“吴仁宝式优秀村书记”杨恒俊先进事迹创作而成。讲述事业有成的李大江听从党组织召唤，放弃如日中天的生意，接任兴德村党支部书记，与村民一起立足村情、招商引资、干事创业，带领村民共同致富的故事。
该剧从一次家庭会议开始，通过主人公临危受命当书记、三顾茅庐请人才、借鸡生蛋创品牌、巧施妙计迁祖坟、同心合力促发展等5个典型事例，展示了主人公坚守信念、敢于担当，勇于实干的精神和信念。
